W MACBA trafiłem na zestaw ekspozycji, które dobrze składają się w jedną opowieść o tym, jak sztuka współczesna produkuje sens: raz przez poetycki skrót, raz przez demontaż przyzwyczajeń patrzenia, a raz przez intensywnie materialną, rzeźbiarską pracę na granicy ciała i technologii.
MACBA Collection: Prelude. Poetic Intention
Ta stała prezentacja kolekcji to wybór kluczowych prac, które mają pokazać jej różnorodność, ale przede wszystkim przypomnieć o funkcji sztuki jako narzędzia tworzenia narracji. W tej odsłonie kuratorsko akcentowana jest poezja i metafora: nie jako ozdobnik, tylko jako sposób kształtowania rzeczywistości i uruchamiania interpretacji.
W praktyce dostajesz przekrój mediów (malarstwo, instalacje, fotografia, performans) i zestaw tematów, które wracają w sztuce współczesnej jak refren: tożsamość, społeczeństwo, przestrzeń. Dla mnie ważne jest to, że to nie jest „encyklopedia stylów”, tylko zaproszenie do rozmowy z pracami, bez jednego narzuconego klucza.
Epilogue [contra]panorama
„Epilogue [contra]panorama” (24 października 2024 – 21 kwietnia 2025) to projekt eksperymentalny, który bada różne sposoby patrzenia na współczesny świat. Punkt ciężkości nie leży w „ładnym przeglądzie” rzeczywistości, tylko w rozkręcaniu tego, jak narracje w ogóle powstają: historyczne, społeczne, instytucjonalne.
Zaproszeni artyści dekonstruują tradycyjne opowieści i proponują nowe tryby widzenia przez instalacje wizualne i interaktywne. Tematy, które tu wracają, to krytyka globalizacji, konsekwencje zmian klimatycznych i nierówności społeczne. Istotne jest też to, że widz nie ma być tylko odbiorcą, ale ma wejść w ekspozycję aktywnie.
Teresa Solar Abboud. Bird Machine Dream
Wystawa indywidualna Teresy Solar Abboud (21 listopada 2024 – 9 marca 2025) jest dla mnie trzecim trybem tej wizyty: bardziej „fizycznym” i rzeźbiarskim. Oś jest jasno ustawiona: relacja ciała i technologii oraz napięcie pomiędzy organicznym i mechanicznym.
„Bird Machine Dream” pracuje motywem lotu jako metaforą wolności, ale też ograniczeń produkowanych przez technologię. Solar Abboud buduje instalacje rzeźbiarskie inspirowane naturą i przemysłem, odwołuje się do inżynierii, biologii i mitologii, a całość prowadzi w stronę pytań o posthumanizm i o to, jak człowiek splata się z otaczającym go środowiskiem technicznym.
Kontekst: 30-lecie MACBA
Równolegle MACBA świętuje 30-lecie, uruchamiając program tematyczny skoncentrowany m.in. na dekolonializmie, panafrykanizmie i kontrkulturze. W tym cyklu pojawiają się wątki tożsamości kulturowej i historycznych narracji w perspektywie globalnej, m.in. przez prace artystów takich jak Carlos Motta i Coco Fusco, oraz we współpracy z Art Institute of Chicago przy projekcie o panafrykanizmie.
Jeśli chcesz wesprzeć dalsze materiały: https://buycoffee.to/znosnie
Hashtagi: #MACBA #Barcelona #ContemporaryArt #PoeticIntention #ContraPanorama #TeresaSolarAbboud #DecolonialArt #PanAfricanism #SztukaWspółczesna
